У 1919 році в Німеччині була заснована Баухаус - нова радикальна концепція для ремісничої гільдії, яка об'єднала б архітектуру, живопис, скульптуру та дизайн в одне мистецьке об’єднання. Студенти, ремісники та дизайнери спільно працювали над розробкою корисних і красивих предметів, які використовували традиційні та інноваційні матеріали та методи. Теорія кольорів являв собою основну частину навчальної програми, і декілька видатних бачень художників, які викладають Баухаус щодо використання кольорів, вплинули на покоління дизайнерів 20 століття.
Кредит: Пітер Макдіармід / Новини Гетті Імідж / Гетті ІміджесЖінка переглядає фотографії архітектури Баухауза в музеї.Пол Клі
Кредит: Ariena-photo / iStock / Getty ImagesТюбики фарби сохнуть на білу поверхню.Пол Клі вивчив динамічні переходи, які відбуваються, коли художник вподобає насиченість кольорів та значення. Значення полягає в тому, наскільки світлий або темний колір, а насиченість - це чистота або інтенсивність кольору. Клі зауважив, що зміни цінності або насиченості викликають у глядача різні почуття. Він сформував шестикольорову веселку в кольорове колесо і навчив учнів про відмінності у візуальному сприйнятті кольору у фарбі та природі кольору як світла. Клі досліджував змішування кольорів, скління кольорів і те, як око бачить зображення доповнення після того, як деякий час дивився на один колір - дивіться, наприклад, на жовту форму на білому тлі, а потім закрийте очі та форма буде фіолетовою, доповненням жовтого кольору на кольоровому колі.
Йозеф Альберс
Кредит: Спенсер Платт / Новини Гетті Імідж / Гетті ІміджЖіна розглядає барвисту картину в галереї.Йозеф Альберс був поетом, майстром друку та викладачем Баухауза, який зазначив, що сприйняття кольору завжди відносне і суб'єктивне, і щоб відносини між кольорами могли змінити те, що ми бачимо. Він розмістив колір міцно в його складі - рожевий на тлі троянди виглядає зовсім інакше, ніж той самий рожевий у морі зеленого. Альберс вважав, що колір - це магія і що жорстких правил щодо сприйняття кольорів не може бути. Він навчив студентів, що якість уваги, що приділяється предмету, виявить його відтінки та глибини, і що люди відчувати стільки ж, скільки побачити колір - так якість синього, наприклад, завжди визначалася глядачем. Альберс продемонстрував цю змінність кольорів власною серією однакових квадратних картин, в якій зміни відтінку, насиченості та значень впливають на те, як виглядають кольори. Зв'язок між композицією та кольором зрозумілий, оскільки кожна картина виглядає кардинально різною, незважаючи на те, що вона має однакові пропорції.
Василь Кандинський
Кредит: Пітер Макдіармід / Новини Гетті Імідіа / Гетті ІміджесМенеджмент музею переглядає експонат Кандінського.Василь Кандинський виявив, що перетин ліній, площин і кольорів створював у глядача враження, не пов'язані з темою картини. Він почав експериментувати нерепрезентативні картини - абстракція - з використанням геометричних фігур та ліній, що не містять кольору у формі. Він кольоровий, дуже навмисно, поза лініями. Кандинський, який вважається багатьма піонером абстрактного мистецтва, можливо, мав синестезія -- він міг побачити звук як кольори і чути кольори як музика. Він навчив студентів Баухауза цього сам колір, а не те, що було забарвлене, викликало реакцію, і що поєднання ліній та кольорів спричинило відчуття руху.
Йоганнес Іттен
Кредит: Wavebreakmedia Ltd / Wavebreak Media / Getty ImagesВизнавець інтер'єру використовує 12-кольорове колесо для вибору кольорів фарби.Експресіоніст Йоганнес Іттен викладав теорію кольорів у Баугаузі, яка досі використовується для того, щоб познайомити студентів з мистецтвом з кольором і сьогодні. Він розробив a 12-кольорове колесо на основі трьох основних, трьох вторинних та шести третинних кольорів: червоний, жовтий, синій; зелений, оранжевий, фіолетовий; а третинний - червоно-оранжевий, жовто-оранжевий, жовто-зелений, синьо-зелений, синьо-фіолетовий, червоно-фіолетовий. Itten присвоїв специфічні емоції кольорам, а відтінки позначили або "теплими", або "прохолодними". Він працював над створенням дивовижних кольорових контрастів, використовуючи насиченість, світлі та темні значення, доповнення - протилежності на кольоровому колі - та поєднуючись із теплими та прохолодними кольорами. Іттен показав студентам, як розміщення протилежних кольорів поруч один з одним викликало у глядачів вібрацію або тіні. Він це теоретизував теплі кольори ніби рухаються вперед тому що вони втішні та привабливі для спостерігачів, і холодні кольори відступають бо вони вселяють почуття меланхолії чи смутку. Його кольорові принципи однаково добре працюють як для художників, так і для дизайнерів інтер’єрів.
