заслуга: Стівен ПолФреска на стіні поза Будинок Ханкера майже не сталася. Деталі зараз не мають значення - тривалі затримки схвалення, політика сусідства. А потім все відразу зійшлося. Творчий директор Ханкера виграв пристрасну оборону фрески, орендодавець поступився, і Баклі - художник Л.А. та Портленд - отримав дзвінок.
"Я вийшов з телефону, забронював рейс, сідав у таксі і пішов прямо в аеропорт", - розповідає Баклі про вихорний процес. Після того, як вона приземлилася в Л.А., вона поїхала прямо до «Домашнього депо» за матеріалами, потім безпосередньо до будинку, наступного дня прокинулася і пофарбувала стіну менше ніж за 48 годин.
заслуга: Пол АндерсонПоворот був можливий лише тому, що ескіз уже зібрався. Темою для фрески було "першокласники", а концепція полягала в тому, щоб наблизити інтер'єр будинку Ханкера до зовнішності. Баклі вичерпала власний досвід, нещодавно переїхавши в своє власне місце вперше за п’ять років.
"Це була тема, над якою я вже раз роздумував - допомагати собі або одному з друзів розбити новий будинок", - каже вона. "І мені подобається, щоб ця стіна була обернута навколо дійсно навмисного простору, який створює розмову навколо дизайну - як, наприклад, намальований попередній перегляд того, якою буде ця дискусія".
Сам ескіз зайняв три дні - довше, ніж потрібно було фарбувати, що не характерно для Баклі. «Я б сказала, що процес малювання - це те, де живе інтуїція», - каже вона. "Картина - це переважно виконання".
Тепер, у своїй майстерні, фреска Hunker House повідомляє про роботу Баклі на стінах, а також полотнах з тих пір.
заслуга: Стівен ПолТут Баклі ділиться своїми думками щодо фрески Ханкер Хаус, її творчого процесу, а також того, де зустрічаються мистецтво та дизайн інтер’єру.
Хункер: фреска на будинок Ханкер здається досить репрезентативною для вашого сучасного стилю - людських форм і облич, подібних до загадок.
Баклі: Власне, я думаю, що ця стіна, зокрема, запросила для мене нові речі.
Ханкер: Дійсно. Як так?
Баклі: Розмірність. Я зазвичай не містять своїх фігур; вони зазвичай плавають у просторі. Я пам’ятаю, як мали маленьких метеликів, коли вони описували концепцію. Не обійшлося завести людей в будинок - тема прямо на нього. Я був такий вдячний. Я сперюся на комісії, щоб проштовхнути мене на нову територію, і, безумовно, це вони роблять. Комісія - це нове обмеження - і це, я дуже ціную.
Зокрема, для цієї стіни мені довелося думати про архітектурні особливості, розмірність та інкапсуляцію персонажів у простори. Я відчуваю, що це принесло набагато більше геометрії моїй роботі. Я інтегрував це в кілька картин з тих пір.
Навіть просто думаючи про це, це свого роду мета. Останні два роки я провів у подорожах. Я буквально був тілом у просторі, без власних чотирьох стін. Тоді, якраз тоді, коли я отримав свою квартиру - це було настільки незвично - мені довелося намалювати ескіз про те, як когось поставити в чотири стіни.
Ханкер: Це ти на фресці?
Баклі: Якщо ви подивитесь на мою роботу, то це, по суті, я, певним чином.
заслуга: Стівен ПолІдея полягає в тому, що тіло - це лише предмет. Це так універсально. У нас є один. Це дійсно виходить за рамки всіх наших розділень, тому що кожен може до цього ставитися.
Для мене акт використання тіла - це, по суті, аспект самодослідження. Мені дуже вражає те, як я бачу свої образні твори, я бачу точну форму, яку я зробив би з власним тілом. Це мова, яка глибоко перебуває в мені, більше, ніж просто естетичне вираження.
заслуга: Стівен ПолХенкер: Чим фрески відрізняються від інших медіа?
Баклі: Я люблю робити фрески. Це смішно - я незвичайний живописець тим, що я відбивав на фресках, і тепер застосовую те, що навчився, технічно, на полотнах. Зараз я дивлюсь на велике полотно і думаю: "О, це справді мало, я не знаю, чи зможу я вписати в нього свій образ". Мені довелося навчитися його масштабувати.
заслуга: Стівен ПолФреска - це також вистава - мені це подобається. Це демонстрація процесу. Це показує людям, що все це процес. Ми настільки звикли бачити кінцеві результати чогось, не бачивши роботи, яка в нього входила.
Ханкер: Я люблю цю цитату, яку я прочитав у вашому профілі: "Я маю на увазі себе пізнати краще". Чи можете ви розширити це?
Малювання та живопис - форми активної пасивності. Ви активно… сидите там. Я справді не замислююся над тим, що роблю. Особливо зараз, моя робота другого характеру. Я можу просто довіритися руці. Тоді це стає цією споглядальною практикою. Я потрапляю просто на бур’ян через свої думки та роздуми.
заслуга: Стівен Пол
заслуга: Стівен Пол
заслуга: Стівен ПолКоли ви малюєте, щось неминуче в витрачанні годин і годин на роздуми - ви в кінцевому підсумку знайомитеся більш ретельно. Інакше так рідко. Окрім занять медитацією, я не можу придумати багато інших життєвих шляхів, де ваша робота - бути самотнім і думати - цілими днями та годинами та роками. І відчувати.
Ханкер: Як мистецтво, яке ви робите, зв’язується зі світом дизайну?
Баклі: Дизайн інтер'єру настільки багатомірний. Це дійсно зближує стільки світів разом - це як мекка майстрів, з усіма майстрами, дизайнерами, архітекторами. Це місце зустрічей для всіх нас, щоб створити досвід, функціонал та згуртований світ.
Дизайн настільки важливий, оскільки, враховуючи простір та те, як він виглядає, ми активно встановлюємо енергійний намір для досвіду, який має відбуватися в цьому просторі. Подекуди, в нашій сучасній культурі, ми перестали думати про дизайн як медицину, про дизайн як про важливий аспект нашого досвіду, про те, як ми живемо щоденним життям. Це майже повідомлення про публічну службу, яке нагадує людям, які перебувають у процесі створення свого простору чи публічних просторів, по-справжньому замислюватися про резонанс. Що енергетично пропонує об’єкт? Що розташування предметів у космосі приносить у світ? Кожен вибір дизайну - це можливість підняти досвід. Варто нагадати людям про силу зробити такий вибір.
Це інтерв'ю було відредаговано для тривалості та ясності.
Роботу Баклі можна побачити в Чайнатаун Л.А., на Маркет-стріт у Сан-Франциско та в усьому Портленді.
